本场音乐会将再现1985年中央乐团在北京举行的“叶小纲交响作品专场音乐会”的曲目，集中上演以《地平线》为代表的叶小纲青年时期创作成果，展现其融贯中西、跨越传统与现代的独特艺术语言。

　　9月22日17:00，经典947全媒体制作人、《乐来乐缘》节目主持人谢力昕，将与作曲家叶小纲与指挥家张艺展开一场「大咖面对面·音乐会导赏」，一同聊聊本场曲目背后的创作故事。

　　1985年，正当年的叶小纲作为中国作曲家的青年力量，在中央音乐学院大礼堂举行了他的个人专场音乐会。

　　如今叶小纲最为人所熟知的作品之一，被视为其成名作的《地平线——为女高音、男中音与交响乐队而作》，就是在这场音乐会上首次与公众见面。

　　与此同时，这场叶小纲个人专场也被视为中国第五代作曲家登上中国和世界音乐舞台的重要标志，得到了李焕之先生的大力支持：“二十世纪八十年代的中国，涌现出一批有才华的青年作曲家，为了中国音乐的腾飞，他们勇于探索、创新，向着音乐思维的新境界奋力进取。叶小纲就是其中的一个，他从民族音乐的深厚土壤中吸取营养，运用新颖的创作技法，写了不少富有独创性的作品。”

　　40年光阴转瞬，当年未来可期的青年作曲家如今已是中国当代音乐创作领域的领军人物。2025年，上海爱乐乐团艺术总监张艺将携乐团再次奏响1985年那场意义非凡的音乐会的同套曲目——

　　这将是上海爱乐乐团自1998年后，时隔27年又一次与张艺总监奏响《地平线》。这些年，张艺指挥这首作品不下十次，“乐谱每次都有变化，我现在拿到的谱子还是新的，每次都是一次新的演绎。”

　　1998年，张艺曾执棒上海爱乐乐团前身之一的上海广播交响乐团上演《地平线》。（图为当年的音乐会节目册）

　　除《地平线》外，叶小纲的大学毕业作品《第一小提琴协奏曲“粲然西凉”》将展现源自北魏时代洞窟佛像雕塑造型艺术的中国古典美学。交响诗《胡同》（原名《老人故事》）运用京韵大鼓、乐亭大鼓、北京曲剧等民族音乐的素材，表现北京地区独特的民间韵味与风貌。叶小纲第一部走出国门的作品《西江月》则汇集多种现代音乐创作手法，成为中国当代音乐创作历程中的重要一作。

　　叶小纲，香港中文大学（深圳）音乐学院创院院长、中央音乐学院作曲教授、博士生导师、音乐教育家。曾任第十届全国政协委员，第十一、十二和十三届全国政协常委。现任中国文联副主席、中国音乐家协会主席、美国艺术与科学院院士、星海音乐学院特聘教授、乌克兰柴可夫斯基音乐学院名誉教授、英国北方皇家音乐学院国际作曲主席，北京现代音乐节、深圳一带一路国际音乐季、青岛海洋国际音乐季、粤港澳大湾区国际音乐季艺术总监，以及哈尔滨音乐比赛艺委会主任。叶小纲是中国当代音乐创作的代表人物，是我国当代著名作曲家。

　　他的主要作品包括交响乐、室内乐、歌剧、舞剧、影视音乐等多体裁的大量音乐作品。其代表作有《地平线》《最后的乐园》《大地之歌》《喜马拉雅之光》《青芒果香》《峨眉》《鲁迅》《英雄》《美丽乡村》《林泉》《羊卓雍错》《澳门新娘》《永乐》等。其影视音乐《玉观音》《大国崛起》等广受好评。2008年北京奥运会开幕式上，全球共计有30亿观众聆听由郎朗演奏，叶小纲创作的钢琴协奏曲《星光》。从1995年起，他的作品被世界著名的音乐出版公司Schott所出版和代理。

　　其作品在世界各地被众多乐团广泛演出，包括纽约爱乐、费城交响乐团、底特律交响乐团、克利夫兰交响乐团、英国皇家爱乐乐团、皇家苏格兰国家管弦乐团、爱尔兰国家交响乐团、新西兰交响乐团、柏林德意志交响乐团、班贝格交响乐团、慕尼黑爱乐、汉堡爱乐、赫尔辛基爱乐乐团、意大利斯卡拉爱乐乐团、俄罗斯国家交响乐团、东京交响乐团、新日本爱乐、新加坡交响乐团、香港管弦乐团、澳门乐团、中国爱乐、中国交响乐团、上海交响乐团，以及国内外众多其他乐团。其作品曾在香港国际艺术节、澳门艺术节、北京国际音乐节、上海之春国际音乐节、上海当代音乐周、德国萨尔州艺术节、波兰华沙之秋国际现代音乐节、罗马尼亚乔治·恩斯库音乐节等众多国内外音乐节和艺术节上演出。

　　叶小纲曾在美国纽约林肯中心、德国柏林、萨布吕肯和慕尼黑、英国伦敦、爱丁堡和格拉斯哥、俄罗斯莫斯科、印度加尔各答、哥斯达黎加圣何塞、秘鲁利马、法国南特、爱尔兰都柏林等地分别举办《中国故事》专场音乐会，为中国当代音乐在国际上的展示和传播做出了积极的尝试，获得极大成功。

　　叶小纲荣获过众多国内外奖项和荣誉，包括中宣部“五个一工程”奖、文化部“文华音乐奖”、中国音乐家协会“金钟奖”一等奖、2012年美国古根海姆基金作曲家大奖、2013年第二届“中华艺文奖”等。其电影音乐《惊涛骇浪》获中国电影华表奖“最佳音乐奖”，《刮痧》、《太行山上》和《开罗宣言》荣获中国电影金鸡奖“最佳音乐奖”，《人约黄昏》获上海国际电影节“最佳音乐奖”。叶小纲本人还获得过上海国际电影节颁发的“杰出电影音乐贡献奖”。

　　作为全国政协常委，叶小纲多年来一直为音乐普及、提高国民素质的全国范围的美育教育呼吁，敦促国家加大对艺术的投入。他在促进中外文化交流，尤其是促进中德两国之间的音乐交流，加强国际音乐版权保护，向政府提出了众多议案。他曾多次在全国性会议上做重点发言，强调保护知识版权的重要意义。在他的大力有效的推动下，中国对外文化交流、国际知识版权在中国的保护工作有了很大的推进。

　　张艺，中央芭蕾舞团音乐总监、上海爱乐乐团艺术总监、浙江交响乐团艺术总监，享受国务院政府特殊津贴专家。

　　张艺自5岁开始学习小提琴，1990年被保送至中央音乐学院指挥系，师从著名指挥家徐新教授和冀瑞铠教授。2000-2003年，他在德国萨尔布吕肯音乐学院攻读硕士学位，获得享有德国指挥界“活化石”之称的指挥家马克思·博默教授悉心教导。

　　作为当前中国颇具影响力的指挥家之一，张艺曾与众多国内外著名乐团合作音乐会、歌剧和芭蕾舞剧演出，如中国交响乐团、中国爱乐乐团、上海交响乐团、上海爱乐乐团、墨尔本交响乐团、英国伦敦爱乐乐团、德国广播爱乐乐团、德国符腾堡室内乐团、马来西亚爱乐乐团、澳大利亚维多利亚交响乐团、古巴交响乐团、瑞典皇家歌剧院等。他的足迹遍布欧、美、澳与亚洲等地，携手合作的著名中外艺术家有莱昂尼达斯·卡瓦科斯、伊曼纽尔·帕胡德、文策尔·富克斯、雷诺德·卡皮桑、提鲍德、郑明和、莎拉·张、郎朗等。马来西亚国王与王后对他极为赞赏，当地新闻媒体也给予了高度评价：“张艺是灿烂的、不可思议的、极具魅力的年轻指挥家。”

　　张艺曾指挥演出许多中外作品的中国首演，如斯特拉文斯基的《一个士兵的故事》、叶小纲的《马九匹》、陈其钢的《大红灯笼高高挂》、莫扎特的《C小调弥撒》和罗西尼的《圣母悼歌》等。此外，他还录制了不少中外作品的唱片，如德国WERGO唱片公司出版的叶小纲交响乐作品，与英国伦敦爱乐乐团及大提琴演奏家秦立巍为DEECA唱片公司录制英国作品专辑。2012年5月，张艺因指挥大量中西方当代音乐作品荣获北京现代音乐节“杰出贡献奖”。